Reborn-Art Festival

　　作为画家只要还在提笔作画，思考“画什么”远没有思考在这个物质丰富的时代中 “用什么画”来得重要，接着才需要思考“在哪里画”，在那之后才终于轮到思考“画什么”。

　　而当我们走进画材店寻找用来作画的材料，会发现店内整齐陈列着种类多得惊人的颜料，每一种都势均力敌地主张着“快！快用我画吧！”。学过画画的人应该都有过这样的经历，即便颜色名字一样，丙烯、油彩和水彩的显色各不相同，还有品牌的区别，甚至因为溶油和介质不同也有所区别，琳琅满目让人目不暇接，不知该如何挑选。含有贵重颜料的产品更是一手能握住的管状颜料也要价不菲，对于作品高产量的我来说甚至可以说非常昂贵。没办法只好四下观察周围的人跟风购买，或者让店员推荐颜料，感觉就像抽盲盒一样收集的颜色大军。而这个组合真的是最优选吗，越想越是觉得让人靠不住。

　　另一方面，我其实觉得用什么颜料都行。为什么这么说呢，因为小时候画画都是用大人准备好的蜡笔和彩铅在广告传单背面涂画，那时候从来就没想过“不是这个品牌的这个颜色就画不出来”。甚至在我眼中，吃完饭之后的肉酱、凉拌豆腐的酱油、蛋包饭的番茄酱等等才是最趁手的画材（确实也因为用筷子蘸着在纸上和盘子上画画被大人骂了）。那么问题的关键所在，其实是“现在”“在这个地方想画画”的心情以及选择与之匹配的画材和地方，对我而言只要解决这些问题，用来做画材的材料不仅仅局限于画材店里的商品。我逐渐意识到这一点，开始在居酒屋等地，在筷子套等这些想作画的地方，用酱油和酱汁画画。这并非只是为了标新立异。我为了在环境中寻求最合适的材料时，发现身边随手可得的泥土、美纹贴纸和马路上的白线涂料等都是我作画时的最佳拍档。伴随着创作活动的开展，最初的想法也转为坚信，现在当我重回创作过作品的地方或是再次见到使用过的材料时，都能感觉我和世界的联系比过去更紧密了一些。

　　哎呀呀，前面写了这么长终于说到正事了，在Reborn-Art Festival2019闭幕之后大概一个月，我下决心给食材猎人小野寺先生打了一通电话，问他“下次去打猎的时候我能跟着去，能分一点鹿血给我吗？”。虽然小野先生因为2019年秋天大型台风来袭正身处困难时期当中，但也是爽快地应承下来。就这样，我终于和过去一直假装视而不见的禁忌材料“血”邂逅了。